Atteindre un style en tant qu'artiste est l'une des tâches les plus complexes dans le monde du tatouage, car cela nécessite beaucoup de connaissance et d'expérience.

Reconnaître vos tatouages ​​par leur apparence prend du temps.

Bien sûr, créer votre style est la partie la plus amusante. En effet, vous pouvez décider de ce que vous voulez dans vos tatouages ​​et de la manière dont vous souhaitez orienter votre carrière.

Voulez-vous en savoir plus? Entrons dans le détail.

Le Style

Le style ne peut pas être forcé, il apparaît après des années et de l'expérience.

C'est pourquoi, surtout pour les débutants, il est préférable de consolider d'abord une excellente connaissance de base du tatouage, et d'apprendre différents styles afin que, petit à petit, vous puissiez construire votre identité de tatoueur.

Avec une bonne base de connaissances sur le tatouage, il est possible de jouer et d'expérimenter beaucoup mieux, car vous aurez les outils pour travailler librement.

Voyons quelques points importants à garder à l'esprit.

Comment définir son style

En tant qu'artiste, vous ne pouvez pas oublier que vous proposez également un produit pour attirer l'attention des autres. Ce n'est pas une mauvaise chose.

Au contraire, y penser de cette façon est une incitation à chercher quelque chose d'original qui vous représente, ce qui n'a pas été fait auparavant, et à prendre les styles que vous aimez le plus et à les adapter à votre manière.

Le travail consistera à s'améliorer jusqu'à ce que vous puissiez détecter les éléments qui vous distinguent.

Un exercice très utile pour cela consiste à vous poser des questions telles que :

Quels styles m'intéressent le plus et pourquoi? Quelle est la chose la plus frappante à propos de chacun d'eux?

Est-ce que je préfère tatouer avec des encres noires ou de couleur?

Comment sont mes coups? Est-ce que je préfère les traits épais ou les lignes fines?

Cela vous aidera à sélectionner ce qui vous intéresse le plus de manière claire et pratique, et cela deviendra un guide lors de la création de vos conceptions.

Écrivez les réponses sur papier et faites un score avec les éléments les plus critiques.

D'autre part, combien de temps consacrez-vous au dessin? Le tatouage ne consiste pas à perforer les personnes juste parce que Sinon, cela demande beaucoup d'entraînement, et le dessin est essentiel.

Le dessin exerce également votre vue, vous découvrirez donc ce que vous faites le mieux et ce que vous aimez le plus concevoir. Pour en savoir plus à ce sujet, lisez notre article Apprendre à dessiner pour tatouer.

Comment savez-vous que vous avez trouvé votre style ?

Eh bien, vos tatouages ​​vont commencer à se ressembler de plus en plus, et non pas par manque de créativité, mais parce que sans que vous vous en rendiez compte, il sera plus à l'aise avec un type de trait précis, une gamme de couleurs, un type de tatouage, des techniques, etc.

Le style qui vous caractérisera comme professionnel est celui que vous formerez avec vos goûts et vos préférences.

Supposons que vous consacriez le temps et les efforts nécessaires à la pratique. Dans ce cas, vous verrez que vos clients commenceront à vous demander de tatouer vos dessins dessus, ce qui est une chose très positive.

Certains tatoueurs ne tatouent plus de dessins en dehors des leurs. Cependant, cela dépend des préférences et des besoins de chaque artiste.

Le défi réside dans la créativité et la possibilité d'adapter les designs de manière innovante et personnelle. Vous devez comprendre que ce que vous pouvez offrir doit être différent. Il a besoin de se démarquer.

Chaque personne est unique et irremplaçable. Par conséquent, nous vous invitons à avoir un moment d'introspection pour travailler et capturer ce qui vous différencie des autres dans vos tatouages.

S'inspirer vs copier : ce que vous pouvez et ne pouvez pas faire

Vous devez connaître la différence: s'inspirer et copier sont de très différentes choses.

Avez-vous déjà entendu dire que «tous les artistes volent»? Ou que «tout a déjà été inventé»? Eh bien, c'est en partie vrai.

S'inspirer du travail de ses collègues, c'est bien pourvu que vous sachiez comment l'appliquer à votre manière et en faire quelque chose de nouveau et de différent. Mais, si vous copiez et volez les créations d'une personne, j'ai bien peur que ce ne soit pas correct. C'est TRÈS MAL (et oui, on vous dit en majuscules comme si l'on criait pour être précis).

Il y a quelque chose qui s'appelle le droit d'auteur, qui fait référence aux droits d'auteur. Chaque création artistique publiée est protégée par le droit d'auteur, et c'est quelque chose de sacré qui doit toujours être respecté, quel que soit le moment où vous lisez cet article.

Ne pas copier et simplement vous inspirer prend beaucoup de temps. Il y a une exception à la règle: quand cela fait partie de la pratique. Ce n'est pas mal de copier un design, surtout si vous êtes débutant.

Il existe des gabarits spécialement conçus pour ce type d'utilisation, comme les tatouages ​​«Flash». Bien que de nombreux artistes conçoivent leurs propres tatouages ​​Flash, vous pouvez acheter des pochoirs préconçus pour les débutants.

Si vous voulez en savoir plus à ce sujet, lisez notre article Flash Tattoo, les tatouages ​​en peu de temps.